De uitspraak van Karl Lagerfeld

 WHAT IK LIKE ABOUT PHOTOGRAPHS IS THAT THEY CAPTURE A MOMENT THAT´S GONE FOREVER, IMPOSSIBLE TO REPRODUCE

Een uitspraak van Karl Lagerfled (1933). Dat is toch een mode ontwerper, hoor ik jullie denken. Sinds 1987 fotografeert hij zijn eigen reclamecampagnes. De man die altijd in een donker pak verschijnt met een wit overhemd hooggesloten en zonnebril op heeft ook al een aantal exposities gehad. Niet alleen maar met modefoto’s maar ook met zelfportretten. Als kind uitte hij zijn creativiteit in tekenen en wilde hij graag cartoonist worden. Het is de modewereld geworden en als hoofdontwerper van Chanel , waar hij bekend mee is geworden. 

Vanwege de modewereld van Lagerfeld heb ik deze foto uitgekozen. De Aziatische dames die druk in de weer met hun camera’s. Twee fotograferen met een spiegelreflex camera, de derde met een mobieltje. Ze hebben iets onvergetelijks gezien en wilen daar een mooie foto van maken. Wat dat iets is zie je niet. De foto is gemaakt in Namibie, bij de waterplas van een restcamp in Ethosa national parc. Ethosa is het safari gebied van Namibie en er zal wel een mooie olifant of giraf bij de waterplas hebben gestaan. Een mooi moment, die ze graag op de foto wilde hebben als herinnering voor later. Een moment om nooit te vergeten. Opvallend aan de foto zijn de mouw warmers.  Ik heb daar meerder Aziatische vrouwen in Namibie mee zien lopen. Zou dit het komende modebeeld worden?

karl-lagerfeld

De uitspraak van Henri Cartier Bresson

OOP! THE MOMENT

ONCE YOU MISS IT, IT IS GONE FOREVER

Deze quote is wel heel duidelijk, probeer op het juiste moment af te drukken, want eenmaal te laat is te laat. Het moment komt niet terug. Daarom is het bijvoorbeeld bij straatfotografie handig om je camera op continu shot te hebben staan. Blijf knippen, het juiste moment  zit er vast tussen. 

Deze foto is gemaakt in het Achels Kluis, een trappistenklooster net over de grens in België, ten zuid -oosten van Valkenswaard. Naast het klooster is er een museum, terras en een bierwinkel. Deze meneer had net 3 kratjes bier gehaald, maar de rand in de straat blokkeerde zijn karretje. En toen ging het mis, het bovenste kratje en viel om. Flesjes op de grond en los in het winkelwagentje. De schade viel gelukkig mee. Ik zat er tegenover op een bankje en met de camera en 35 mm lens op mijn schoot. Ik kon het niet laten om er even een paar foto’s van te schieten.

Henri Cartier-Bresson (1908-2004) begon eerst met schilderen, maar werd al snel bevangen door de fotografie. Hij zwierf door de straten, op zoek naar zijn moment om af te drukken.  De straat was zijn inspiratiebron. Hij gebruikte de term “het beslissende moment”  , het is het moment van een visueel hoogtepunt wat samenvalt met een dieptepunt. Het herkennen van een gebeurtenis in enkele seconden. Door gebruik te maken van de leica 35 mm en korte sluitertijden kon hij snel een foto maken.  Cartier Bresson probeerde zijn foto zo te maken, dat hij niet hoefde bij te snijden.
Maar ook de moderne fotojournalistiek en  ook portretfotografie behoorde tot zijn specialiteiten.  Na de oorlog richtte hij samen met Robert Capa,  George Rodger,  David Seymour en William Vandivert, Magnum Photos op.

http://www.henricartierbresson.org/en/

henri-cartier-bresson