De uitspraak van Yousuf Karsh

LOOK AND THINK

BEFORE OPENING THE SHUTTER

Ga niet van alles fotograferen zonder eerst goed te kijken en te bedenken hoe je de foto wilt maken.  Dat zegt Yousuf Karsh, de portretfotograaf. Dit is weliswaar geen portret, maar het gaat dit keer om het verhaal achter de foto. Ik heb een tijdje betonbollen gefotografeerd, die met mos bekleed zijn. Ze staan voor het kasteel Groeneveld in Baarn. Ik wilde ze met alle seizoenen fotograferen vanuit diverse standpunten. Soms kwam ik daar en zag niet meteen een goede compositie . Dan ging ik even rustig op een bankje zitten en keek even om me heen. Tien minuten later was de inspiratie er wel! En je houdt er af en toe nog een leuk gesprek aan over.  In de herfst, lente en winter was het niet moeilijk om een mooie compositie te vinden. De herfstbladeren op de achtergrond, sneeuw of rijp op de bollen. De lentebloemetjes op de achtergrond. Maar de zomer vond ik erg lastig. Dat koste me wat meer hoofdbrekens. Ik nam teenslippers mee om de zomer uit te beelden of hoopte dat mensen in zomerse kledij langs liepen. Een goede zomerfoto moet ik nog steeds maken. 

Yousuf Karsh (1908-2002) is een van de bekendste portretfotografen van de 20e eeuw. Geboren in Turkije en op zijn 14e jaar gevlucht naar Syrië, na een korte tijd ging hij bij zijn oom wonen in Canada die fotograaf was. Zijn opleiding genoot hij in Boston bij een portretfotograaf, waarna hij weer terugkeerde naar Canada. Zijn bekendste portretfoto is die van Churchill. Hij waagde het om de sigaar uit de mond van Churchill te trekken en drukte de ontspanknop in op het moment dat Churchill door heeft wat er gebeurde.  Wie nog meer wilt weten over Yousuf Karsh, een paar jaar geleden heeft de VPRO een documentaire over hem uitgezonden. http://tvblik.nl/het-uur-van-de-wolf/fotograaf-yousuf-karsh-schrijft-geschiedenis

http://www.karsh.org/

yousuf-Karsh

De uitspraak van Jim Brandenburg

SERENDIPITY, BEING LUCKY WITH THE MOMENT

WHEN IT’S TOTALLY UNEXPECTED

Een geluksmoment beleven, dat hadden wij ook in Japan. Al dagenlang hadden we prachtig weer,. Alleen niet de dag dat we gingen wandelen in Tsumago. Het stortregende!  Tsumago ligt op de oude postroute naar het vroegere Edo, het huidige Tokyo. We hoorde in onze ryokan (Japanse herberg) dat er beren waren en dat we een beren bel mee moesten nemen. We konden in Tsumago de bel kopen en op het eindpunt in Magome de bel weer inleveren en kregen dan ons geld terug. Dat was goed geregeld. Alleen vroegen we ons af of er wel echt beren waren, of dat het een mooi verhaal was voor de toeristen. In de regen liepen we langs de Nakasendo weg. En nee, ons geluksmoment was niet dat we een beer zagen, maar de mystieke sfeer die ontstond door de regen en de warmte van de dagen ervoor! Dat leverde prachtige foto’s op.

Amerikaanse natuurfotograaf en cineaste Jim Brandenburg (1945) werkt al 30 jaar voor National Geographic Magazine. Hij heeft iets met wolven  en heeft prachtige close-ups en gedetailleerde foto’s van wolven in de natuur gemaakt. Deze foto’s maakte hij onder zeer extreme omstandigheden en met zeer veel geduld. Vaak moest hij urenlang wachten tot het juiste moment.

Hij publiceerde er enkele prachtige fotoboeken over.

http://www.jimbrandenburg.com/

Jim-Brandenburg

De uitspraak van W. Eugene Smith

AVAILABLE LIGHT IS ANY DAMN LIGHT THAT IS AVAILABLE

Eugene Smith (1918-1978) gaat de fotojournalistiek in na de zelfmoord van zijn vader. In de kranten ontstond een verkeerd beeld over de zelfmoord van zijn vader en hij gaat op zoek naar de absolute eerlijkheid. Hij werkt met een miniatuurcamera, wat al heel bijzonder is en hij ontwikkeld een nieuwe flitstechniek. Hierdoor kan hij binnen foto’s maken, die lijken alsof ze bij natuurlijk licht gemaakt zijn . Smith is in zijn werk op zoek nar de waarheid. Het is een perfectionist en dat maakte dat hij een moeilijk mens was om mee te werken.  Hij raakte diverse keren gewond tijdens zijn werk.

In 1972 bij zijn verhaal over de kwikvergiftigingen van een bedrijf  in Japan, raakt hij in een gevecht tussen de werknemers gewond en wordt het zicht beperkt in een oog. Dit was zijn laatste grote fotoserie.

De foto is gemaakt in Oxford in de pub. Binnen in een Engelse pub is het vaak donker. Deze foto uit 2008 is gemaakt met de compact camera. In die tijd kon je de ISO nog niet zo hoog zetten als tegenwoordig.  De foto is onder lastige omstandigheden gemaakt en ik moest het maar doen met het licht wat op dat moment beschikbaar was. De man zit te genieten van een Iers biertje, een Guinness.

Achter hem vele aankondigingen van films, toneelstukken en andere items.  De pagina 3 vrouw uit de krant hangt er ook. Op de kleurenfoto zijn de kleuren wat aan de rode kant. Het is en donkere foto en wat grofkorrelig. Daarom heb ik de foto omgezet naar zwart wit.

http://smithfund.org/

035-WE-Smith

Nog een uitspraak van Henri Cartier-Bresson

THERE IS A CREATIVE FRACTION OF A SECOND

WHEN YOU ARE TAKING A PICTURE

Henri Cartier-Bresson (1908-2004) kon met zijn foto’s een verhaal vertellen. Hij nam ons mee in het moment in de tijd.  Zijn foto’s laten gebeurtenissen in de vorige eeuw zien. De foto’s waren gericht op de mensen die er bij waren, minder op de gebeurtenis zelf. Cartier-Bresson ensceneerde zijn foto’s niet en liet hij de mensen nooit een bepaalde pose aan nemen. Hij probeerde in zijn foto’s om in een fractie van een seconden ‘de emotie die van het onderwerp uitging en de schoonheid van de vorm’ vast te leggen. Met zijn compacte leica liep hij over straat. Zo kon hij onopvallend te werk gaan.

Dat is ook de reden waarom ik het prettig vind om met een prime lens op stap te gaan. Met een grote telelens op je camera val je veel meer op.  De foto van de nonnen is nog gemaakt met mijn compact camera. Jaren geleden waren we in Rome en natuurlijk hoort een bezoek aan het Vaticaan en de St. Pieter erbij. Er stond een lange rij om de St. Pieter in te gaan. Deze nonnen onttrekken zich even aan de rij en zitten op hun gemak  tegen een pilaar aan te lunchen.  Een flesje water erbij en gezellig keuvelen. In de hoop dat na de lunch de rij wat minder lang is.

http://www.henricartierbresson.org/en/

Nogmaals een uitspraak van Elliott Erwitt

NOTHING HAPPENS

WHEN YOU SIT AT HOME

Elliott Erwitt (1928) heeft een scherpe waarneming van dingen die gebeuren op straat. Hij ziet de humor op straat, soms maakt hij een foto met een tikje melancholie. Hij drukt de ontspanknop in op het beslissende moment.  De beelden vind hij overal, het is reageren op wat je ziet. Hij kan het zo mooi zeggen ”als je thuis blijft zitten, dan gebeurd er niets”

Op de foto zie ik het de 2 mannetjes zo tegen elkaar zeggen. Ze zitten heerlijk buiten te genieten van het zonnetje en een kletspraatje. Het zijn de hangouderen uit het dorp.
De foto is gemaakt op Corsica tijdens het wandelen van de Mare e Monti route. We hadden net een paar dagen met  slecht weer gehad. Deze dag was het prachtig weer, we hadden een korte etappe voor de boeg en genieten we in het dorp van het mooie weer.  Met straatfotografie let ik vaak op het contact tussen mensen. Dat zijn vaak de mooie foto momenten. Soms met een aantal foto’s achter elkaar, soms met een enkel shot.

www.elliotterwitt.com

Elliot-Erwitt