De uitspraak van Ansel Adams

THERE ARE ALWAYS TWO PEOPLE IN EVERY PICTURE;

THE PHOTOGRAPHER AND THE VIEWER

Een foto wordt beoordeeld door de fotograaf en door de kijker. De fotograaf beoordeelt dor de zoeker of hij een goede compositie heeft,de scherpte en belichting. En het plaatje moet naar zijn gevoel kloppen. Ook in de nabewerking kan de fotograaf zijn/haar eigen stempel meegeven aan de foto. In Photoshop kan de foto nog tegen gehouden worden of doorgedrukt worden. Iets lichter of donkerder maken, zoals vroeger in de doka ook werd gedaan. De kijker kijkt op een hele andere manier naar de foto. De kijker heeft niet de emotie van het moment waarop de foto gemaakt is en kan hele andere dingen zien in de foto, dan dat de fotograaf bedoeld heeft. Beiden kunnen genieten van de foto, ieder op zijn/haar eigen manier. Deze foto is gemaakt op het strand van Calais. De strandhuisjes zijn ng verlaten, het is nog in het voorseizoen.

Ansel Adams was een fotograaf, die bekend geworden is met zijn landschappen. Minder bekend is dat Ansel Adams in de tweede wereldoorlog het dagelijkse leven heeft vastgelegd in interneringskampen langs de westkust van Amerika. Het gaat om Amerikanen met een Japanse achtergrond waar Adams het lot van aantrok. Op uitnodiging heeft hij daar foto’s gemaakt en die collectie is te zien in de Library of Congress.

http://www.loc.gov/pictures/search/?st=grid&co=manz

Welcome

059-Ansel-Adams

Ansel Adams blijft inspireren

TWELVE SIGNIFICANT PHOTOGRAPHS IN ANY ONE YEAR IS A GOOD CROP

Twaalf goede foto’s maken in een jaar, is een goed jaar voor de fotograaf. Dat is een goede score volgens Ansel Adams. In het analoge tijdperk werd er een rolletje vol geschoten en als je daar 1 of 2 goede foto’s uit had, was dat een goede score, als beroepsfotograaf. Er werd een index print gemaakt en daaruit wed een keuze gemaakt welke foto’s er afgedrukt werden. Tegenwoordig werken we digitaal en kunnen we knippen wat we willen en weer weggooien. Als ik met vakantie ga, maak ik vele vakantiekiekjes en ben ik blij dat ik een aantal goede foto’s heb, die het vakantiekiek gehalte overstijgen. Ansel Adams was zeer nauwgezet. Hij bestudeerde de plek die hij wilde fotograferen, wist onder welke weersomstandigheden hij dat ging fotografeerde en wachtte dat moment af.
Daarna maakte hij het af in de doka.

De foto is gemaakt in Huizen aan het Gooimeer. Daar staan een aantal appartementen half in het water, sfinxen genaamd. Ze zijn het kenmerk voor Huizen, je ziet ze aan de waterkant staan.
De naam Sfinxen verwijst naar de poortwachters van de oude Egyptische piramiden.
Een paar jaar geleden was het Gooimeer dicht gevroren geweest, de dooi had ingezet en er lag water op het ijs. Dit gaf een mooie reflectie van de sfinx. De foto is omgezet naar zwart wit. Anders was het een wat grauwe, kleurloze foto geworden.

048-Ansel-Adams

 

De uitspraak van ….

PHOTOGRAPY IS MORE THAN A MEDIUM FOR FACTUAL COMMUNICATION OF IDEAS.

IT IS A CREATIEVE ART

Als je een registrerend beeld maakt van deze plek krijg je een hele ander soort strand foto. Door creatief te denken en gebruik te maken van een big stopper grijsfilter creëer je een ander soort foto. Ook helpt het dat de foto is omgezet naar zwart wit. Met de bigstopper kan je lange sluitertijden creëren. Je kan tot wel 10 stops onder belichten. Het geeft een mooi contrast op het strand en in de lucht vervagen de wolken. Op zee zie je een beweging van een schip. Door de lange sluitertijd is hij niet scherp in beeld. Vanaf het land aan de overzijde waaiert alles uit. Je ziet het zand stuiven richting de paal. Door deze creatieve manier van fotograferen voel je de wind en het zand.

Bij het zien van een zwart-witte landschapsfoto, denk je meteen aan Ansel Adam (1902-1984). Adams fotografeerde voornamelijk landschappen. Hij heeft altijd scherpe, waarheidsgetrouwe foto’s gemaakt. Dat bereikt ook een groot publiek zeker als het om de mooiste plekken van de wereld gaat.
Meer over Ansel Adams lees je in de vorige quotes “A good photograph is knowing where to stand” “You don’t take a photograph, you make it” en “When people ask what equipment I use, I tell them my eyes”.

Welcome

042-ansel-adams

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Wederom een uitspraak van Ansel Adams

WHEN PEOPLE ASK WHAT EQUIPMENT I USE

I TELL THEM MY EYES

De foto is gemaakt aan de Opaalkust, onderaan de Cap Blanc Nez, waar die dag een aantal kunstschilders hadden plaats genomen om het strand end e zee te gaan schilderen. Een ieder op zijn eigen manier, met zijn eigen ogen. Een foto maken is ook kijken, je kan de duurste apparatuur hebben, maar het gaat om het zien van een situatie, schoonheid.

Er liepen toeristen naar het strand, die de schilders aan het werk gade sloegen, er werden foto’s gemaakt van elkaar. Met de camera in de aanslag heb ik even gewacht tot de man, die een foto ging maken van de gehandicapte man in de rolstoel, door de knieën zakte. De foto lijkt net een toneelstukje, alsof het zo geregisseerd is. Maar als je het moest regisseren, was dat lang niet op deze manier gelukt.

De landschapsfoto’s van Ansel Adams (1902-1984) spelen een belangrijke rol in de bewustwording van de Amerikanen om hun natuur te beschermen. Met zijn foto’s wilde Adams de schoonheid en esthetiek uitdragen, maar dat had ook een keerzijde. Door zijn foto’s werden de nationaal parken zo populair dat de vele bezoekers een bedreiging vormden voor de parken.

www.anseladams.com

Ansel Adams

 

Nogmaals Ansel Adams

YOU DON’T TAKE A PHOTOGRAPH

YOU MAKE IT

Een foto van een fotografe die bezig is met avondfotografie. Een avondfoto vraagt wat voorbereiding van de fotograaf, het is niet zomaar even een foto nemen, maar een foto maken, bedenken wat je nodig hebt aan materiaal en welke instelling je nodig hebt op de camera. Jij, als fotograaf bepaald de keuze. De foto is gemaakt door Carla van Oostenrijk,  tijdens een fotografie vakantie in de Franse Ardennen.

Ansel Adams 1902-1984) was een zeer technische fotograaf van zwart-wit landschappen. In zijn tijd bleef hij wel de outsider onder de fotografen. Zij vonden dat de fotografen vooral de sociale misstanden in beeld moest brengen. Men vond dat Adams  ”was taking pictures of the wrong things at the wrong time.” Adams ging zijn eigen weg, hij verhief fotografie tot een kunstvorm.

Adams gebruikte groot formaat camera’s en zijn werk staat bekend om zorgvuldige samenstellingen, vakmanschap in de donkere kamer, secuurheid in toonbalans, zeer scherpe focus, verhoogd contrast en nauwkeurige belichting.

Hij vertelde dat een goede foto geen toelichting nodig heeft, maar ook niet in woorden is te omschrijven. Zijn foto’s, poster en kalenders worden nog altijd goed verkocht. En met zijn goed gevisualiseerde, technisch perfecte landschappen was Adams zijn tijd ver vooruit!

www.anseladams.com

Ansel Adams