De uitspraak van Karl Lagerfeld

 WHAT IK LIKE ABOUT PHOTOGRAPHS IS THAT THEY CAPTURE A MOMENT THAT´S GONE FOREVER, IMPOSSIBLE TO REPRODUCE

Een uitspraak van Karl Lagerfled (1933). Dat is toch een mode ontwerper, hoor ik jullie denken. Sinds 1987 fotografeert hij zijn eigen reclamecampagnes. De man die altijd in een donker pak verschijnt met een wit overhemd hooggesloten en zonnebril op heeft ook al een aantal exposities gehad. Niet alleen maar met modefoto’s maar ook met zelfportretten. Als kind uitte hij zijn creativiteit in tekenen en wilde hij graag cartoonist worden. Het is de modewereld geworden en als hoofdontwerper van Chanel , waar hij bekend mee is geworden. 

Vanwege de modewereld van Lagerfeld heb ik deze foto uitgekozen. De Aziatische dames die druk in de weer met hun camera’s. Twee fotograferen met een spiegelreflex camera, de derde met een mobieltje. Ze hebben iets onvergetelijks gezien en wilen daar een mooie foto van maken. Wat dat iets is zie je niet. De foto is gemaakt in Namibie, bij de waterplas van een restcamp in Ethosa national parc. Ethosa is het safari gebied van Namibie en er zal wel een mooie olifant of giraf bij de waterplas hebben gestaan. Een mooi moment, die ze graag op de foto wilde hebben als herinnering voor later. Een moment om nooit te vergeten. Opvallend aan de foto zijn de mouw warmers.  Ik heb daar meerder Aziatische vrouwen in Namibie mee zien lopen. Zou dit het komende modebeeld worden?

karl-lagerfeld

Wederom Henri Cartier Bresson

OF COURSE IT´S ALL LUCK

Dat is zeker het geval met deze foto! Ik was op het strand bij Calais en zag 2 jongetjes voetballen. Ik had ze al vanaf de zijkant gefotografeerd en zij gingen al voetballen verder. Zelf liep ik een klein stukje verder om het hekwerk  te fotograferen met de schaduwlijnen. Ineens kwam het jongetje met oranje T shirt tevoorschijn. Ik stelde mijn camera snel op “continu”  in plaats van enkel beeld. En schoot achter elkaar een paar foto’. Van het moment van boven komen, door de knieën gaan, de bal omhoog gooien en weer weglopen. En dan zit er zo’n mooie plaat tussen. Puur geluk dat de bal net tussen twee wolken door in de lucht hangt. Dat het jongetje net springt. Je ziet het zand nog opspringen.

Het moment pakken, zo werkte Henri Cartier Bresson (1908-2004) De afdwalende blik van Marilyn Monroe op de set van haar laatst voltooide film the Misfits. Of het bezoek  bij Mahatma Gandhi, om een portret van hem te maken. Na een gesprek , liep Gandhi naar buiten om de toegestroomde menigte te begroeten. Op dat moment werd hij neergeschoten en de foto’s die Cartier op het sterfbed van Gandhi maakte werden over de hele wereld verspreid. Zo was hij meerdere belangrijke momenten in  de wereldgeschiedenis aanwezig.  Zoals de Maoistische revolutie in China en hij was de eerste die vrij mocht fotograferen in de Sovjet Unie na de oorlog. Meer over Henri Cartier Bresson bij de andere quotes.  Oop! The moment! Once you miss it, it is gone forever en There is a creative fraction of a second when you are taking a picture.

http://www.henricartierbresson.org/en/

henri-cartier-bresson

Nogmaals een uitspraak van Yousuf Karsh

THE HEART AND MIND ARE THE TRUE LENS OF THE CAMERA

Yousuf Karsh (1908-2002) is met name bekend door zijn vele portretten van beroemdheden. Toch ook heeft hij onbekende mensen gefotografeerd, maar hij werd het meest uitgedaagd als het om een bekend persoon ging. Van te voren verdiepte hij zich in de persoon en las zoveel mogelijk over de beroemdheid. Vervolgens ging hij zonder vooropgezet plan aan de slag. Karsh ging op zoek naar het geheim van de man of vrouw  en vond het zijn taak als fotograaf om dat te onthullen.  Zijn portretfoto’s kenmerken zich door enorme helderheid en een goede balans tussen licht en donker. Meer over Yousuf Karsh in de quote “look and think before you opening the shutter”.

De persoon op de foto is nou niet bepaald een beroemdheid, maar het is een jeugdfoto van mij. Vroeger kwam er een fotograaf bij de mensen thuis om foto’ van de kinderen te maken. Zogenaamd spontane foto’s. van mij aan de afwas, achter het bureau of snoepen met mijn broer uit de koektrommel.

http://www.karsh.org/

069-yousuf-karsh

Nog een uitspraak van Robert Capa

THE PICTURES ARE THERE AND YOU JUST TAKE THEM

Kijk goed om je heen, de foto’s liggen voor het oprapen. Het hoeven niet van die ingewikkelde dingen te zijn. De momenten om te fotograferen liggen op straat! Door te kaderen kan het ineens een hele andere foto worden. Of door iets niet te laten zien  zoals op deze foto. Dit was een chauffeur van een groep westerse toeristen in India.  Hij stond relaxed een sigaretje te roken, maar behangen met de camera’s en lenzen van de toeristen. Alleen waarom ze hem die camera’s hebben gegeven? We stonden bij de prachtige tempel  Ranakpur temple in Rajasthan. Juist het fotograferen waard!

Deze uitspraak van oorlogsfotograaf Robert Capa (1913-1954) is opmerkelijk.  De foto van “de vallende soldaat” uit de Spaande burgeroorlog, was jarenlang het onderwerp  van discussie of de foto niet in scene was gezet. Eind 2008 zou het mysterie zijn opgelost door Britse onderzoekers. De vallende soldaat werd écht neergeschoten, maar het gebeurde tijdens het naspelen van gebeurtenissen aan de frontlijn. Een jaar later kwam de Spaanse krant El Periodico met een conclusie dat soldaat op de foto op niet stervende was. De plek waar de foto was gemaakt ligt in een ander gebied dan Capa altijd beweerde. Op de echte locatie zou op die dag niet gevochten zijn. De krant baseert zich op diepgaand onderzoek naar het landschap en lichtomstandigheden. Capa zelf kan zich helaas niet meer verweren of ons uit de droom helpen. Hij overleed  in 1954 nadat hij in Indo China op een landmijn is gestapt.

robert-capa

De uitspraak van Ernst Haas

I AM NOT INTERESTED IN SHOOTING NEW THINGS

I AM INTERESTED TO SEE THINGS NEW

Dat Ernst Haas (1921-1986) nieuwe dingen zag, dat klopt wel.  Hij experimenteerde met kleuren. Hij fotografeerde  de wereld zoals hij hem wilde zien. Meer en meer kwamen er bewegingen in zijn werk en onscherpte in zijn foto’s. Hij liet foto’s zien als kunstwerken. Naast journalistieke fotografie, portetten, maakte hij ook foto’s van flora en fauna, van landschappen en zelfs luchtfotografie. Een van zijn meest verkochte boeken met kleurenfotografie is “Creation” uit 1971.

Deze foto is gemaakt  tijdens een workshop lensbaby fotografie. Een macro foto met op de camera een speciaal lensje, de lensbaby Muse. Je hebt diverse soorten lensbaby’s. Jij bepaald met de lensbaby waar de scherpte op de foto zit. Afhankelijk van de diafragmaring bepaal je de hoeveelheid scherpte /onscherpte.  Er zat een diafragmaring van 4 op de lensbaby. Dit is en gewone, verdorde varen in het bos, die je op een andere manier gaat bekijken . Door de lensbaby werd hij omgetoverd in een licht veertje. Het is even oefenen met deze lens. Vele foto’s halen het niet. Dat betekend veel weg gooien, maar af en toe vind je zo’n juweeltje ertussen.

ernst-haas