De uitspraak van Elliott Erwitt

TO ME, PHOTOGRAHY IS AN ART OF OBSERVATION.

IT’S ABOUT FINDING SOMETHING INTERESTING IN AN ORDINARY PLACE…

Deze foto is gemaakt op de Floriade in Grubbenvorst, er stonden rode ligstoelen op een groen heuveltje. Het had net even flink geregend, maar al snel kwam het zonnetje al door.  De woest wolken waren nog te zien, die zon scheen op de rode ligstoelen. In eerste instantie vond ik het jammer dat ik nog de vlekken van de hoofden zag,  van mensen die ooit in die stoelen hadden gezeten. Later vond ik dat gegeven juist interessant. Je gaat je verbeelden wat voor een soort mensen er in die stoelen hebben gezeten.  Wat hebben zij gezien? Je kan er heerlijk je fantasie mee op de loop laten gaan. Door de weersomstandigheden werd de foto van gewone ligstoelen een interessante foto.

De foto heeft verder niets met Elliott Erwitt (1928) te maken, maar de uitspraak is van hem. Elliott Erwitt is een Amerikaans fotograaf,  die bekend staat om zijn humane, mild-ironische kijk op de mensheid, zijn gevoel voor beeldrijm en zijn bijzondere liefde voor honden. Volgens Erwitt gaat het om het reageren op wat je ziet. ”Beelden vind je overal. Het is simpelweg zaak om dingen op te merken en ze te organiseren. Je hoeft alleen maar te letten op wat er om je heen gebeurt en te geven om de mensheid en de menselijke komedie”.

www.elliotterwitt.com

Elliott Erwitt

De uitspraak van Alfred Eisenstaedt

KEEP IT SIMPEL

Eigenlijk wist ik meteen bij de spreuk “Hou het simpel” een foto. Wel een hele andere foto dan Alfred Eisenstaedt (1898-1995)  zou maken.  De foto is na een regenachtig weekend gemaakt, op een maandagmorgen, dat net even de zon in de tuin scheen. Met de macrolens op de camera, de tuin in en kijken wat er voor moois uit kwam. Al snel bij een plant met wat regendruppels en bij het nemen van de foto zag je prachtige regendruppels op een klein streepje groen te voorschijnkomen. Hoe simpel kan het zijn!

Alfred Eisenstaedt maakte zijn bekendste foto een dag na de Japanse overgave, 15 augustus 1945. Hij fotografeerde een kussende matroos en verpleegster op Times Square in New York, te midden van een feestvierende menigte. Die foto staat symbool voor de opluchting van het Amerikaanse volk na het aflopen van de oorlog.
Jarenlang is men op zoek geweest naar de namen van de hoofdpersonen op de foto, in 2012 werden de matroos en de verpleegster op 89-jarige leeftijd herenigd.

De uitspraak van Ansel Adams

A GOOD PHOTOGRAPH IS KNOWING WHERE TO STAND

De vrouw fotografeert een uitspraak van Ansel Adams (1902-1984) “A good photograph is knowing where to stand” . De eerste indruk is een zwart-wit plaatje, zoals Adams ook vaak fotografeerde, maar als je wat beter kijkt, zie je dat de fotografe donkerblauwe kleding aan heeft met een een rood rugzakje. De foto van de fotografe in actie is gemaakt tijdens een fototrip naar Midden Limburg.

Ansel Adams is bekend geworden door zijn prachtige zwart-wit foto’s van landschappen van o.a. Yosemite National Park en Sierra Nevada. Minder bekend is, dat hij ook in kleur gefotografeerd heeft, voorbeelden hiervan zie je in het boek “Ansel Adams in Color”,, her-uitgebracht in 2009.
Adams wist van te voren precies waar hij moest staan. Hij visualiseerde zijn foto, voordat de opname werd gemaakt. Hij verkende van te voren de plek, wist waar hij naar toe moest om een goed opname te maken en wachtte zijn moment af. Als alles klopte maakte hij de foto die hij in zijn hoofd had.
Op zijn foto’s was alles scherp en doortekend, hij bedacht een methode voor een perfecte contrastbeheersing, het zone systeem. Alles was tot in de finesse doordacht en uitgevoerd. www.anseladams.com

001-Ansel-Adams1

 

De uitspraak van ….

I DON’T WANT ANYONE TO APPRECIATE THE LIGHT OR THE PALETTE OF TONES

De spreuk van Sebastião Salgado (1944) wil zeggen dat zijn foto’s niet beoordeeld moeten worden op de techniek, zoals licht , toon en contrast, maar op inhoudt, het verhaal. Het gaat om de context van de foto,  een foto om te informeren en om discussie op gang te brengen. De foto is gemaakt in India, in de buurt van Jaisalmer. Hier zijn nog vrouwen die naar een waterput lopen om hun prachtige zilverkleurige potten te vullen met water. De foto is gemaakt in India, in de buurt van Jaisalmer. Hier liepen de vrouwen in prachtige gekleurde sari’s naar een waterput en vulde hun mooie zilverkleurige potten met water. We verdachten de dames ervan dat ze speciaal op dit tijdstip naar de waterput liepen, vanwege de toeristen die eventueel op een kameel, naar de zandduinen gingen om de zonsondergang te bewonderen. 

Sebastião Saldogo is een Braziliaanse fotograaf, die in 1973 zijn carrière als econoom inruilde voor fotograaf. Hij werkte in eerste instantie freelance, maar sloot zich later aan bij Magnum. Sinds 1994 heeft hij zijn eigen persagentschap, de Amazon Images. Saldago trok door meer dan 100 landen en met zijn foto’s wil hij de aandacht trekken voor vergeten gebieden, mensen, conflicten als hongersnood en vluchtelingen. Daarnaast maakte hij ook prachtige foto’s van landschappen, wilde fauna en flora. 

Dit jaar is er een documentaire film over zijn werk en leven uitgekomen, “the Salt of the Earth”, gemaakt door Wim Wenders en de zoon van Sebastião, Juliano Ribeiro Salgado. De documentaire werd bekroond  met de speciale juryprijs op het Filmfestival van Cannes 2014. Momenteel draait de film in de Nederlandse filmtheaters. www.amazonasimages.com

Vandaag staat er een stukje over de fotograaf Sebastião Salgado.
Dit jaar is er een documentaire film over zijn werk en leven uitgekomen, “the Salt of the Earth”, gemaakt door Wim Wenders en de zoon van Sebastião, Juliano Ribeiro Salgado.
De documentaire werd bekroond  met de speciale juryprijs op het Filmfestival van Cannes 2014. Momenteel draait de film in de Nederlandse filmtheaters.

Sebastiao Salgado